2 days in Paris

Parc de Bercy, París 2013.

Destellos. París 2013.

Si Proche... París 2013.

Cinémathèque. París 2013.

La espera. París 2013.

Segundos subterráneos. París 2013.

Elíseos. París 2013.

Última hora en París. 2013.

Fantasmas urbanos. París 2013.

Transeúntes. París 2013. 

Contrapicado. París 2013. 

Instantes. París 2013.

Instantes. París 2013.

Instantes. París 2013.

Musée du Louvre. París, 2013.

La hora mágica. París 2013.

Vacío. París 2013.

París 2013.

La pausa. París 2013.

La dama de hierro a última hora.

Instantáneas desde la cafetería del "Musée d'Art Moderne" de París. Primavera del 2013.

En el Recuerdo. París 2013.

Fotografías realizadas durante el mes de abril en París. 

Musée d'Orsay, París 2013.

Musée d'Orsay,  2013.

Paseando. Esplanade du Louvre,  2013.
 

Rincón. Esplanade du Louvre, 2013.

Esplanade du Louvre. 2013

La otra Eiffel

A la sombra. París, 2013.

Ellos son la otra cara. Se pierden entre corrientes de turistas que van y vienen por Trocadero. 

 Nadie les reconoce pero  más de uno les ha comprado una de esas miniaturas.

Producir y consumir. Esa es nuestra ley. 

Y la Eiffel es un buen ejemplo de ello.

Azul metálico. París, 2013.

Está en todas partes. En fotografías, dibujos, imanes,  cocinas, coches, terrazas. El cine se ha hartado de mostrárnosla desde los más diversos ángulos. Pero no nos cansamos de sus aristas, de sus contrastes, de su frío metálico que juega a confundirse en el reflejo del Sena.

Y con las mismas,  ellos nos la ofrecen en todos los tamaños, al gusto del demandante. 

Mercancías al gusto del consumidor.

De vuelta. París 2013.

Montpellier

Montpellier, 2013. Tejados.

Montpellier, 2013. Intersección.

Montpellier, 2013.

Montpellier, 2013.

Montpellier, 2013.

Montpellier, 2013. 

Montpellier, 2013

Montpellier, 2013.  Dirección. 

Montpellier, 2013. Composición.

Montpellier, 2013. Vidrio.

Montpellier, 2013.

Niños y sombras

Instantáneas tomadas en "les Pentes de la Croix Rousse", Lyon, durante la Fête de Lumières.

Podríamos hablar de tradición, del origen de esta curiosa celebración lyonesa de la Fête de Lumières, o de cómo se adapta la ciudad del Rhône para recibir a miles de visitantes durante estos días.  

Ciertamente, ocuparíamos líneas de porcentajes, descripciones detalladas y alguna que otra nota anecdótica y poco vinculada con el mundo del arte y de la fotografía.

Pero nada de ello interesa realmente. Lo que realmente llamó mi atención fue la luz, o más bien, la falta de ella.

Pentes de la Croix Rousse, Lyon 2012.

De noche, las ciudades se ocultan, se revisten y juegan a engañarnos entre sombras.
De alguna manera, la Fête de Lumières nos muestra la faceta más onírica e inocente de ese curioso proceso, a través de las más avanzadas técnicas lumínicas.

Los edificios se vuelven lienzos donde los artistas prueban nuevas técnicas y las calles se llenan de guirnaldas (llegando a cuestionarse a veces donde acaba la experimentación y comienza la estética).

Como ya he dicho, a veces la técnica (mejor dicho, la mercantilización técnica) se confunde con la estética, y Lyon no iba a ser la excepción. Lo kitsch vende y eso es inevitable, por mucho que nos pese.

Pentes de la Croix Rousse, Lyon, 2012. Observando.

Dejando de lado los planteamientos elitistas, lo cierto es que la Fête de Lumières tiene un par de cosas muy interesantes. Si uno sabe verlas, claro. Sino, se acaba quedando con la anécdota y la postal del momento, y se pierde la gracia del momento.

Estas 5 imágenes fueron tomadas el pasado 8 de octubre. El escenario, la Croix-Rousse, el barrio bohemio de Lyon. 

Pentes de la Croix Rousse, Lyon, 2012. Interacción.

Se trataba de una instalación de una decena de esferas lumínicas dentro de las cuales se proyectaban sombras chinescas, que iban cambiando al compás de la música.

A una esquina, un canario plastificado en una vieja jaula. Sin más. Puede que no sea el motivo más acertado para fotografiar, pero si hay algo que una aprende en fotografía es que todo depende de la perspectiva con que se mire. 

En este caso, una imagen vale más que mil palabras. El juego de luces y su entorno hacían de este pajarillo enjaulado uno de los reclamos principales de los más pequeños, por encima de los farolillos que inundaban la Rue de la République o de las guirnaldas de la Rue Victor Hugo.

Y ya saben lo que dicen, los niños siempre dicen la verdad. ¿Serán también buenos críticos?

Pentes de la Croix Rousse, 2012.  Detalle.

Pentes de la Croix Rousse, Lyon, 2012. Moonlight.

Siluetas

En 1977, el arquitecto catalán Ricardo Bofill, encomendado por el ayuntamiento de Montpellier, daba un nuevo aire a la ciudad mediterránea: comenzaba la creación del Antigone.

Montpellier, 2013. Nuageux.

Este proyecto, situado al sureste del casco histórico de Montpellier, bebe de las influencias de la arquitectura de la Grecia clásica. Su objetivo principal era el de ofrecer a sus habitantes un espacio abierto, donde las calles y las plazas sustituyan a los bloques de hormigón. En pocas palabras, renovar esta ciudad mediterránea.

Las dimensiones del Antigone juegan a confundirnos. Entre sus columnas neoclasicistas, sus espacios vacíos y sus fuentes nos recuerda al universo onírico de Giorgio de Chirico. Amplias dimensiones y espacios públicos que recuerdan a la organización urbana de las polis griegas.

Montpellier, 2013. Antigone.

The Enigma of the Arrival and the Afternoon,
Giorgio de Chirico,  1911-12

Montpellier, 2013. Antigone, Esplanade de l'Europe.

A grandes rasgos, la sensación que produce pasear por las calles del Antigone es similar a lo que percibimos al zambullirnos en la obra del artista greco-italiano (de Chirico). Es el placer de la soledad bien recibida, la desvinculación total de la realidad aunque sea tan sólo por cinco minutos. Es, en resumen, desconectar. 

Antigone, 2013.